Мокрые дела

Шведский журналист Стиг Ларссон умер от инфаркта в 2004 году, завершив лишь третью книгу из серии «Миллениум», которая задумывалась как сага о Швеции из десяти романов. Книги вышли после его смерти, были переведены с тех пор на 40 языков и стали не просто бестселлером, а событием. Герои Ларссона выглядят довольно неожиданно на фоне сегодняшних простых и туповатых борцов со злом за собственное благополучие. В «Миллениуме» нет ни одного инфантильного страдальца. Это книги для сегодняшних взрослых не потому, что в романах достаточно секса и много насилия, а потому, что они показывают людей, занятых делом.

В начале сентября в прокат выходит фильм «Москва, я люблю тебя», креативным продюсером которого стал Егор Кончаловский. Свои пятиминутные истории о любви на фоне Москвы представили Иван Охлобыстин, Екатерина Двигубская, Артем Михалков, Андрей Разенков, Василий Чигинский, Георгий Параджанов, Алла Сурикова, Георгий Натансон, Олег Фомин, Вера Сторожева, Рустам Ибрагимбеков, Ираклий Квирикадзе, Екатерина Калинина, Сергей Бодров, Дмитрий Троицкий, Ольга Столповская, Александр Касаткин и сам Кончаловский. Он рассказал Елене Мухаметшиной, что не видит разницы между государственным и частным кинематографом, а хороший продюсер—тот, который понимает, что ему нужно.

Голливуд уже давно обвиняют в отсутствии свежих мыслей и эксплуатации вторичных сюжетов. Конечно, история о мальчике, который, чтобы побороть обидчиков, учится какому-нибудь боевому искусству у старого мастера, была придумана задолго до восьмидесятых. Но сегодняшний «Карате-пацан» с Джеки Чаном подробно и даже слегка навязчиво пересказывает именно «Малыша-каратиста» 1984 года, изредка вступая с тем фильмом в диалог и позволяя себе очаровательные шутки «для своих». Ценители Джеки Чана вспомнят, как он сам играл ученика в «Пьяном мастере», а фанаты «Малыша-каратиста» выяснят, что сегодня так же сложно поймать муху палочками для еды, как и двадцать шесть лет назад.

Российская анимация осталась на финансировании Министерства культуры наряду с артхаусом и дебютным кино. Мультипликационные студии жалуются, что у них нет денег заплатить за коммунальные услуги. Государство продолжает получать деньги с персонажей, нарисованных советскими мультипликаторами, которые работают в этих студиях. Продажей авторских прав занимается ФГУП «Фильмофонд киностудии “Союзмультфильм”». С июля у него новое название—«Объединенная государственная киноколлекция». У нее права на анимацию «Союзмультфильма», картины Киностудии им. Горького, «Ленфильма», Свердловской киностудии. Ее генеральный директор Василий Шильников рассказал Елене Мухаметшиной, что авторы мультперсонажей очень неплохо жили при советской власти, пока вся страна пахала.

«Неудержимые»—это для тех, кому в недавних «Хищниках» не хватило тестостерона и великого кадра с приветствием настоящих мужчин, переходящим в армрестлинг. Новый фильм Сильвестра Сталлоне вместил в себя двадцатилетнюю норму тестостерона, настоящих мужчин и мускулистых рук.

Приключения «Одалиски» начались в 2006 году, когда Виктор Вексельберг привез из Лондона в Москву небольшую, 35х55 см, картину. Всего десять минут торговались его агенты из фонда Aurora Fine Art, чтобы приобрести эту вещь на аукционе Christie’s. За время торгов цена взлетела до $2,9 млн и побила все возможные рекорды. По слухам, первым делом Вексельберг решил похвастаться покупкой в своем кругу и показал ее крупнейшему коллекционеру и президенту Альфа-банка Петру Авену. Авен сказал: «Фальшак!» Вексельберг воспринял эту историю как личное оскорбление—выходит, его «кинули», притом публично.

Забавно, что два фильма о грязной политике—«Призрак» Романа Полански и «Солт» Филиппа Нойса с Анджелиной Джоли в роли русской разведчицы—вышли как раз к российско-американскому шпионскому скандалу. Причем вышли не после скандала, что было бы понятно, а до него, как «Призрак», или почти одновременно с ним, как «Солт». Похоже, кино уже осознало, что миру срочно нужно найти какого-то нового врага. Предыдущий враг—мировой терроризм—уже слишком привычен и потому кажется не очень угрожающим. «Солт» возвращает к временам «холодной войны» с их шпиономанией, а «Призрак» заставляет вспомнить классические триллеры, в которых врагом был не абстрактный терроризм, а более конкретные политические силы.

Режиссер Тимур Бекмамбетов работает и в России, и в Голливуде, и в Казахстане. В разной степени готовности у него новая экранизация «Моби Дика», американская версия «Черной молнии», начинаются съемки фильма «Самый темный час», в котором на Москву нападают инопланетяне. В июле центральные улицы Москвы перекрывали для его продюсерского проекта—«Выкрутасы» с Константином Хабенским, Иваном Ургантом и Милой Йовович. Тимур Бекмамбетов рассказал Елене Мухаметшиной, что Мила Йовович понадобилась, потому что в России больше не идут смотреть российские фильмы, и что государство, поддержав конкретные студии, укореняет в России эффективную голливудскую систему.

В июньском номере журнала «Знамя» было опубликовано первое крупное прозаическое произведение поэта Тимура Кибирова. «Лада, или Радость. Хроника верной и счастливой любви» уже получила признание по крайней мере среди специалистов. Роман вошел в лонг-листы премий «Национальный бестселлер» (ее, правда, не получил) и «Русский Букер». Произведение, по словам самого Кибирова, написано «старомодным» языком. Поэт рассказал Елене Мухаметшиной, что зовет последнее произведение романом, что современному читателю современные поэты не интересны и что просвещенные люди не обязаны бунтовать против властей, но обязаны говорить правду.

Герои «Начала»—воры-взломщики, которые действуют в управляемом сне. Когда человек спит, можно забраться к нему в голову и украсть любую идею. Для этого нужна большая слаженная команда: архитектор сна—тот, кто строит сновидческие города и разрабатывает интерьеры, химик—тот, кто дает бойцам снотворное собственного изготовления, имитатор—тот, кто может внутри сна надеть на себя чужую личину, притвориться кем-то другим. Есть еще главный—тот, чье подсознание заполняет все закоулки сна.